由全藝社及SKY21合辦的展覽「21樓當代」 – 百強、若瑟•狄莫SKY21新作展開幕式已於十月十八日（星期四）下午六時半於SKY21內順利舉行，澳門特別行政區政府文化產業委員會副主席梁慶庭、文化產業委員會委員陸曦、澳門設計師協會會長黃奕輝、《今日澳門》報社社長左凱士、東方基金會代表包娜及本澳多名藝術家等近百名嘉賓到場慶賀。一眾來賓在SKY21怡人的環境下欣賞作品，享受美食，場面醉人熱鬧。

繼本年三月的「AFA in the SKY」後，全藝社將再次與SKY 21合作，舉辦展覽「21樓當代」 – 百強、若瑟•狄莫SKY 21新作展。這次與私人企業的合作為本地藝術開創一個嶄新的展示平台，讓市民及旅客有更多機會欣賞澳門創作。開幕式上，全藝社會長朱焯信表示對SKY21積極支持本地藝術創作，感到十分感動。而SKY21行政總裁伊藤義和則表示透過今次合作，市民大眾可以以更簡單的角度欣賞作品，讓藝術變得更平易近人。

 

今次展覽展出本地藝術家百強及若瑟•狄莫的作品，兩人均是活躍澳門的藝術界人士，共展出作品共十一件，包括繪畫、錄像及裝置。而百強更在會場一塊四米闊的玻璃上進行現場創作，為室內增添了濃厚的藝術氣息，表現出獨特的本地藝術風格。百強將於本月十九、二十一、二十三至二十六日下午四時半到八時半繼續在現場創作，歡迎有興趣的人士到場欣賞。
今次展覽展期由十月十九日至十二月三十日，地點為澳門商業大馬路251A-301號友邦廣場21樓及22樓SKY21內。如有查詢，請於辦公時間內致電2836 6064，電郵：afamacao@gmail.com或info@sky21macau.com，詳情可瀏覽全藝社網頁：www.afamacau.com及SKY21網頁：www.sky21macau.com。

澳門視覺藝術協會

開幕時間 : 2012年10月20日 （星期六）16:00

地址：澳門鏡湖馬路炮兵巷大炮台迴廊

展覽日期：2012年10月20日至2012年10月28日

開放時間：上午七時至下午七時

古秀儀、蔣素雯及戴碧筠以其近作展現於澳門廣大市民面前，那是一件可喜的舉動，因為這不僅代表著新一代澳門女性對視覺藝術追求成果的展示，亦代表目前澳門現代藝術水平的一角，彰顯出藝術的魅力。

丹納（Hippolyte Adolphe Taine, 1828-1893）相信每一個藝術的品種和流派只能在特殊的精神氣候中產生。藝術家必須適應當時的社會環境。環境因素甚至決定藝術家和藝術品的氣質。現代藝術的特點，人言人殊，但總體而言是個性張揚，內容如何？份量多少？頗考觀者目光。

圖像是一個含義極廣且極其複雜的概念，包含著不同圖像理論中所泛及的各種形態。一般而言，人對物體直接感應的事物圖像被稱為“實像”，而在觀念論意義上的圖像稱之為“表像”。“實像”是“表像”的本源或本質，是“表像”自明性的前提，是絕對真實的圖像，而“表像”是主觀的，相對而且觀念性的形式。由於“實像”的隱蔽狀態和它對“表像”自身意義的充實作用，使人們把自己所感受到的“表像”視為有實體性質的現實。顯然，一幀畫作中的某一物件的形象，是經過種種加工和變形等中間環節，成為觀念活動的基本內容，是一個“表像”。

十九世紀寫實主義努力表現眼中所見，現代藝術則轉而探索內心世界，這為藝術的多樣性拓展出新的空間。是的，一幅作品的出現，在製作上包括時間、空間歷程，是作者“意念”的表達，蘊含著作者的思想感情。思想從何處來？從教教育背景、從社會來，從生活中來！

古秀儀、蔣素雯及戴碧筠的作品，無疑是她們各自對某些想要表達的東西的“表像”。正因為如此，無論是版畫還是油畫，“表像”對觀賞者而言，是一個對話。對話是感情的分享、有訊息的互動，才能成就喜悅。透過仔細的回溯或考察，可以找到其最初發生的地方。她們均是澳門理工學院藝術高等藝術學校的畢業生，頗受益於西方審美意識的濡染。余知前者能畫，但接觸不多，一直沒有系統地觀賞過她的作品。及觀其畫，卻感到一種別具一格的靜謐，以中國傳統思維去試圖探討生命本源，畫中洋溢著溫柔詩意的氣氛，筆觸則比較肯定。忝為教師，與蔣素雯和戴碧筠在澳門理工學院結緣，觀照她們的畫，頗有是一場兩種不同空間內的對話之感。

古秀儀的本科是版畫，在她看來，以昆蟲和菊花作為表現的對象，是因為菊花本身既可以是一種食物，亦是一種富欣賞價值的花卉。《西京雜記》載：“菊華舒時，并採莖葉，雜黍米釀之，至來年日始熟，就飲焉，故謂之菊華酒。”傳說此酒可有延年益壽之效，而菊花亦稱為“延壽客”。這無疑是“實像”予人之感。她知道，菊花亦是高潔的象徵！陶淵明（352 — 426）之愛菊，曠達不羈、不為五斗米折腰；其清麗傲霜的特性，使文人將之比擬為“君子之德”，亦成為歷代畫家常用的題材，這正是“表像”及圖像所引伸出來的意義。其畫中的月亮與夜色、貓與魚，又或是牆角中的草卉，寂寞與生命同在。

古秀儀的畫，本來的塊面，多被最簡單又最深不可測的線條所置換。其作畫是一種極度沉靜的觀照與沉澱過程，因而也希望和觀眾產生共鳴。同一個空間，互不干擾又互相關聯，互相加深同一作品中不同元素視覺語言的衝擊力。

讓想像馳騁，以線條及色彩去表現自己的內心世界是戴碧筠繪畫的特色之一。繪畫對於她既是感情的流露，也是自己獨立而不受外來干擾的精神家園。她這批新作，除了表現油彩或水彩的質感與色彩，著重於表現意念：在她看來，正如其《白日夢組畫》之一的一樣，世間存在“吸引”，某些東西吸引著某些人；小女孩在飄動的藍天白雲中翱翔，雖有豔麗彩虹，但其下是四顆門牙，彩虹亦被折成唇瓣，這是自寫？無論女孩如何想掙脫地心吸力，仍逃不過悠悠眾口的包圍？很明顯，戴碧筠的畫注重線條與色彩，又或是塊面去尋找獨自的世界。同題組畫之二，儘管連飛舞的蝴蝶都長有“人”的眼睛，暗示出生活的一切都被注視，被監督，但畫中的“玉葉”卻依然成長，生命之花綻放！她創作此畫，難道不正是樂於揭示這種“被注視”的生存狀態？她是矛盾的，又希望於畫中展現，但又害怕被人完全理解。

戴碧筠的畫是透過繪畫去闡述人在社會無形條規下被約束的心理狀態。其時常以曲線來當作繪畫題材， 頗有如達利(Salvador Dalí, 1904-1989) 夢幻般的筆觸，卻不失去物體原有的外形。在她的畫中，友人的名字能化作床前的圖案、白兔卻寓意中國農曆干支。這批近作中，卉草的葉子化成了“鳳眼”，畫中分佈錯落的“眼睛”，造型似來自“佛眼”的表達方式⋯⋯。這不是澳門這一空間內經常

可接觸的圖像？《慾望》系列中粉紅與淺紫的色調，又散發出一種馥郁的女性氣息。

蔣素雯是以出色的版畫，以及對澳門主教座堂玻璃窗圖像的分析於澳門理工學院予人留下印象的。其《窗語》系列，藤蔓生長於紅色、綠色西洋式“百葉窗”之旁，又或是中國式的花窗、哥特式教堂的窗戶之側。斑駁的牆面，有殘垣而沒有敗瓦，吐露出曾經的繁華，她似乎鍾愛表現一種“廢墟”的感覺，展示對往昔的愐懷。當然，這一題材有多種的表現方式。作者卻以平視的角度為之，窗花刻畫細緻、寫實，纏繞的草藤，或偶然經過窗戶的雙蝶，又或是花窗中央“疑幻疑真”的金魚與圖案，是草藤的延續？還是內裏的裝飾？這些都為畫面帶來了一定的生機之外，也注入動感，亦同時予人馳思的空間。

探索生命光景中那些短暫的細節與調子，是蔣素雯所鍾愛的。甚麼回事呢？她想表達些甚麼？是女性溫柔的一面，還是其對世界的觀察方式？無論帶有溫

暖的紅色與黃色調漩渦和雙手的《雙魚》，還是透出人與魚幾許陶然的溫馨的《水巷》，在表現手法上又吸收梵高(Vicente van Gogh, 1853-1890) 的方式。

蔣素雯這兩幀畫，顯現出裝飾的氣息。

裝飾亦是現代繪畫的表達方式之一。現代繪畫的觀察方式，不能依據傳統的標準。藝術其實是很抽象的事，視覺的美感，言傳總不盡，處身其前或能感受深刻。作為古秀儀、蔣素雯及戴碧筠首次聯手呈現的展覽，係一個探討單色版畫、色彩和由女性藝術工作者創作的展覽。沒有女性的羞澀、退縮或是隱藏的堅強，袒露對藝術的感受和心中的世界。

每位藝術家都有其獨特的個性，每一雙眼睛所看到的視覺世界都是自我的、唯一的世界。我們不一定看到世界上所有事物的“實像”，又或是“表像”，但對於一個畫展而言，面對“實像”是值得的，因為它可以予人更大的想像空間，看到我們所理解的“表像”。

雖然在技巧上有完善的空間，但古秀儀、蔣素雯及戴碧筠無疑是有潛質的畫家，他們的畫並沒有完全如亞理士多德(Aristotle,384- 前322) 教導我們的一樣去摹仿自然，令人回味的抽象手法之外，更融進了個人的真情實感，是澳門藝壇新一代中至為投入藝術天地的成員之一。

或許，女性藝術家的價值並不是由嫁的好壞而決定的，而是才華，是對藝術的一往情深。在投入中自得其樂，在專注中再加上堅持，由此距離成功將不會遙遠。這正是作為因年長的關係而作為藝術旅途上的前行者對後來者的寄語。是為序！

陳繼春

2012 年10 月於澳門

全藝社於本年三月首度與本澳著名消閒場所SKY 21合作，舉行展覽「AFA in the SKY」。「AFA in the SKY」運用SKY 21獨特的室內景觀，精心挑選了七位本地著名藝術家的作品。配合動人的音樂及亞洲一流的美食，整個室內洋溢着濃厚的藝術氣息。今年秋季，全藝社將再次與SKY 21合作，舉辦展覽「21樓當代」 – 百強、若瑟•狄莫SKY 21新作展，共同展出本地著名藝術家若瑟•狄莫及百強的作品。

里斯本出生，若瑟•狄莫自1987年起舉辦展覽及參與藝術活動。1987年至1992間於電視及劇場進行實驗性創作，其後亦為多間報刊撰文及製作插圖，1996年獲西班牙馬德里藝術博覽會（ARCO）一等獎。歷年接觸多種創作媒體，包括錄像、繪畫等，豐富的畫面每每為觀眾帶來驚喜。近日於北京全藝社舉辦個展「着迷 — 若瑟•狄莫新作展」，亦廣獲各方好評。另一位參展的藝術家百強活躍於多個領域，包括音樂、攝影、繪畫等。曾參與多個展覽及進行現場藝術創作包括個展「出竅！— 百強作品展」及第11屆澳門城市藝穗節「畫家進行式」等。作品風格強烈，突破限制，為本地藝壇帶來衝擊。

配合展場時尚前衛的氣氛，「21樓當代」挑選了一系列別具幻想風格的作品，讓觀眾置身如幻似真的國度。若瑟•狄莫的鏡頭攝下一張張獨立的女性獨照，畫面朦朧秀逸，一如夢中殘影。同場，百強將在一塊四米闊的玻璃牆上進行現場創作。配合現場充滿現代感的音樂及藝術家無拘無束的創意，定能為觀眾帶來嶄新的視覺體驗。展場亦會展出多個裝置，藝術家在中式大型瓷器上恣意創作，延綿不絕的線條牽動着觀眾的層層幻想。

「21樓當代」展期由十月十九日至十二月三十日，開幕儀式於十月十八日（星期四）下午六時三十分於SKY 21隆重舉行，地點為澳門商業大馬路251A-301號友邦廣場21樓及22樓SKY 21內。查詢請於辦公時間內致電2836 6064，電郵：afamacao@gmail.com或info@SKY 21macau.com，詳情可瀏覽全藝社網頁：www.afamacau.com及SKY 21網頁：www.SKY 21macau.com。

由全藝社及東方基金會合辦的第三屆“秋季沙龍”開幕式將於本月二十六日六時半假東方基金會舉行。本年的“秋季沙龍”公開向各界藝術愛好者徵件，反應熱烈，在短短的一個月內合共收到六十份申請，作品數量達二百七十一件（套）。評審委員會由全藝社及東方基金會的代表組成，最後選出六十九件包括繪畫、雕塑、版畫、攝影、裝置及錄像作品，參展藝術家包括Sofia Arez、王禎寶、伍鍵煒、朱焯信、百強、吳敏慧、李英維、李曉鳴、林婉媚、姜運威、洪慧、若瑟．狄莫、唐重、唐嘉敏、馬玉安、梁子豪、梁椲騏、郭恬熙、陳佩玲、陳慧雯、彭韞、黃家龍、黃斯婷、黃嘉琳、黃耀華、雷美儀、樊燕君、蔡國傑、黎小傑、戴永寧、蘇侃哲及蘇約翰。當中包括多種媒材，如繪畫、版畫、雕塑、攝影、錄影等。參展藝術家為本地的藝術工作者，來自不同背景及行業，令展覽的內容更豐富多樣。

而首次設立的“東方基金會藝術獎”獲獎作品亦已選出，將於開幕儀式期間公佈及頒獎，獲獎者將獲價值澳門幣五萬元的葡國交流機會，於明年到里斯本進行為期一個月的交流創作。

去年“秋季沙龍”展出的作品超過百分之十五的展品被買家收藏，不僅為本地藝術創作者創造了交流的平臺，提供互相觀摩學習的機會，亦讓藝術收藏家選購喜愛的本地藝術作品，全藝社及東方基金會希望本年能透過“秋季沙龍”繼續推廣本地的藝術。 “秋季沙龍”的展出地點為白鴿巢東方基金會，開放時間為上午十時至下午七時，逢星期一及公眾假期休息，展期至十一月二十五日。 是次展覽獲特區政府社會文化司、文化局及澳門基金會贊助部份經費。查詢請於辦公時間內致電2836 6064，電郵：afamacao@gmail.com或瀏覽全藝社網頁www.afamacau.com。

 

牛房倉庫將於本周六（10月6日）下午四時至六時舉辦「點解搞咁多嘢？」藝術講座，繼法國、愛爾蘭駐澳門藝術家Chad Keveny之個人展覽《搞嘢》開幕後，牛房繼續邀請其為牛房講場現身說法，分享這位畫家在創作和畫畫時的心路歷程與狀態。並且，為了使是次講場更出火花，主辦單位決定「搞多D嘢」，同時邀請了剛於全藝社（AFA）開了個人展覽的本地畫家戴永寧(Nick Tai)同來「Jam一Jam」。在文化、語言和背景迴異的相遇下，兩位畫家會分別介紹各自的作品，然後透過是次主題《點解搞咁多嘢？》來與觀眾們一起進行討論與分享。不妨探討一下，畫家們是怎樣畫畫的？為什麼要畫畫？又為了誰去畫畫？講座以英語及廣東語雙語進行，由本地藝術家郭恬熙小姐擔任主持。歡迎有興趣人士參加是次牛房講場！費用全免。 牛房倉庫位於澳門美副將大馬路與提督馬路交界（市政狗房側），查詢可電28530026，詳情可瀏覽牛房網址：http://oxwarehouse.blogspot.com/或加入牛房facebook：牛房倉庫／OXwarehouse。講座由牛房倉庫主辦，民政總署贊助。

Chad Keveny
生於愛爾蘭的都柏林，Chad一半的人生都是在法國生活的，於2004年於法國土魯茲高等藝術學校獲得法國國立藝術碩士學位，其後再回到了都柏林的Trinity College攻讀政治科學，並於2009年畢業。這些年，Chad周遊列國，如加拿大和波蘭等地，參加國際藝術活動和展覽等。現時Chad回到了法國的Toulouse居住，現為全職藝術家。

戴永寧
出生於澳門，澳門理工學院藝術高等學校視覺藝術（教育專業）學士，並曾於香港大一設計藝術學院修讀專業室內設計文憑課程。現就職於香港室內設計有限公司，任室內設計師。另擔任澳門報刊之特約專欄作家，負責定期撰寫有關親子視覺藝術創作之文章。